Show digital de peluquería: un directo grabado para cinco audiencias
WMH Project concibió y realizó un show digital de presentación de colecciones de peluquería, difundido en una plataforma dedicada. Un formato de directo grabado y montado, dividido en cuatro momentos clave para llegar a franquiciados, colaboradores, prensa, gran público y prospectos. El objetivo: transformar una cita física anual en contenido reutilizable todo el año.
¿Por qué pasar de un show físico a uno digital?
La cita anual reunía habitualmente a unos 220 franquiciados y responsables de una red de salones. Al pasar a un directo grabado y montado, difundido en una plataforma dedicada, WMH Project eliminó el límite de aforo y abrió el evento a públicos que nunca habían tenido acceso: colaboradores, prensa, influencers, clientas y gran público.
¿Cómo llegar a cinco públicos con una sola grabación?
El dispositivo se organiza en cuatro momentos clave, de lo corto a lo largo:
- Preestreno de red: un show VIP con invitación y credenciales, sin límite de aforo, enriquecido con entrevistas e intervenciones técnicas.
- Directo de lanzamiento de producto: reservado a franquiciados y responsables, combinando secuencias en directo y contenidos grabados.
- Preestreno de prensa e influencers: formato digital (dossier de prensa, fotos, vídeos) completado con algunos invitados presentes en estudio.
- Difusión local y nacional: proyecciones en salón y difusión en redes sociales para el gran público.
¿Qué permite la plataforma de difusión?
Una plataforma única aloja el show y el directo, con credenciales que dan acceso a uno o a ambos. Las interacciones son dedicadas: votación en directo, chat, quiz, reacciones con emojis, notificaciones y prepedido. Cada público recibe una experiencia calibrada sin multiplicar las producciones.
¿Cómo adaptar un mismo contenido según los públicos?
El montaje es a medida: versión de 20 minutos para la red, versión de 13 a 15 minutos más ágil para los novatos, y un módulo de 20 minutos más making of para las proyecciones locales. Un kit de proyección (invitaciones digitalizadas, PLV, cartel, pautas de organización) acompaña a cada salón para garantizar una ejecución homogénea.
¿Cómo hacer que un evento dure todo el año?
El material fotográfico y de vídeo se capitaliza en contenidos cortos: cápsulas por tendencia o técnica, entrevistas y making of, fotos de producto. Estos contenidos alimentan redes sociales, newsletters, formación y animación comercial en salón: una sola grabación nutre la comunicación durante doce meses.
En WMH Project, convertimos una cita efímera en un activo de contenido duradero — We Make It Happen.
Preguntas frecuentes
¿Por qué difundir un show en una plataforma dedicada en lugar de hacerlo presencial?
La plataforma elimina el límite de aforo y abre un evento históricamente reservado a una red restringida a cinco públicos distintos, con accesos y montajes diferenciados.
¿Cómo adaptar una sola grabación a públicos diferentes?
Un mismo contenido se monta en varias versiones: 20 minutos para la red, una versión de 13 a 15 minutos más ágil para los novatos, y un módulo corto más making of para las proyecciones locales.
¿Cómo prolongar el impacto de un evento digital?
El material fotográfico y de vídeo se reutiliza en cápsulas, entrevistas y fotos de producto que alimentan redes sociales, newsletters, formación y animación comercial durante doce meses.